郑板桥判牍的来历也很有趣。

在古代，老百姓去衙门告状，都要呈上一张“状纸”，写明诉讼的内容。县官在案件审结完毕后，把判辞写在状纸的前页或结尾处，就称为“判牍”。

郑板桥当了十二年的县令，按道理判牍应该很多才是，然而并不然。

因为历朝历代，案牍管理都非常严格，必须集中存放，归档，就连销毁都有固定的年限和格式，甚至除了自然灾害外，基本连销毁的机会都没有。

因此只有县衙里一些有机会接触这些档案的人，因为爱好不惜以身犯险，偷偷将状纸上的判词剪下带出，以资玩赏，才能流传世间。

又经过两百多年后，所能寻到踪迹的就寥寥无几了。

据周至所知，郑板桥同样的东西，只在故宫、国馆、鲁省博物馆三处有收藏，个人私藏里，只有岛国辻本氏个人珍藏中有一份。

这份判牍是郑板桥这个狂怪才子信手为之，因此其书意本质极度彰显，远比郑板桥刻意创作的作品更有研究价值。

郑板桥为了寻求书法艺术的突破，有意掺杂不同书体，刻意求变，取“八分书”之六分半，创造出惊世骇俗的“六分半”书，成了“扬州八怪”其中之一。

故而这份随手而为的判牍虽然小巧，然将其书风展现得淋漓尽致，非常的委婉可爱。

这幅判牍的尾部，还有清代著名金石学家陈介祺“海滨病史”和“齐东陶父”的印鉴，有著名书画艺术家尹瘦石的题签了印章，还有李一氓篆书印“无所住斋鉴藏”，“一氓精鉴”，“一氓所藏”，及楷书印“成都李一氓”，“一氓六十”。

这些印鉴证明了李一氓对郑板桥的喜爱，以及其流传序列。

而另一件东西就更加的重要了，《白阳石涛书画合册》。

这是一份一共十七开画册合集，其中最重要的内容，就是陈淳和石涛的画册。

中国画坛上的大写意流派，准确说起来，其鼻祖甚至可以追溯到唐代的王洽。

到了宋代，梁楷做出了突破性的贡献，让大写意成为了一种典型的“文人标志性风格”。

真正将之构成一套创作理论并将之推向艺术巅峰的，则是明代的陈淳和徐渭，尤其是徐渭，将之变成了一个艺术成就极高的巅峰，产生了深远的影响。

在之后的四百多年间，其创设的艺术语言，引来无数后人的追捧效仿。

其后的继承者，就是清初四僧里的八大山人和石涛；再往后就是扬州画派里的黄慎、任颐；之后就是近现代的吴昌硕、齐白石、张大千、黄宾虹、傅抱石……在中国美术史上留下了璀璨的一页。

类似的藏品周至自己也有一件，那就是《白阳青藤山水花鸟六册页》，是陈淳和徐渭两位创派大师的作品，品级远比现在这件要高，但是不如现在这件内容有书有画，传承有序，除了陈淳和石涛的图画外，还有几代收藏者的诗文，附加文化价值更丰富。